이탈리아 밀라노를 물들인 불가리의 예술혼: ‘에클레티카’ 하이 주얼리 컬렉션 런칭 현장

이탈리아 밀라노에서 불가리가 ‘에클레티카(Eclettica)’ 하이 주얼리 및 하이 워치 컬렉션을 새롭게 선보이며 예술과 주얼리의 깊이 있는 대화를 연출했습니다. 이러한 명품 브랜드의 예술적 접근 방식과 글로벌 마케팅 전략은 한국 패션 시장에 중요한 시사점을 제공합니다.

불가리 ‘에클레티카’ 컬렉션의 탄생

2026년 3월 23일, 패션과 디자인, 문화가 어우러진 도시 밀라노에서 불가리가 새로운 ‘에클레티카’ 하이 주얼리 및 하이 워치 컬렉션을 통해 예술의 지평을 넓혔습니다. 이 컬렉션은 고급 주얼리와 시계 분야에 새로운 예술적 경계를 제시하며, 조각, 회화, 건축 등 다양한 예술 영역을 아우르는 창작 철학을 담고 있습니다.

불가리의 대담한 현대 정신과 독특한 브랜드 매력을 상징하는 ‘에클레티카’ 컬렉션은 160점 이상의 정교한 하이 주얼리 및 하이 워치 작품으로 구성되어 있습니다. 특히 14점의 다목적 착용 가능한 작품, 50점 이상의 마스터피스 주얼리, 그리고 이탈리아어로 ‘걸작’을 의미하는 ‘카폴라보리(Capolavori)’로 명명된 9점의 특별한 작품들이 포함되어 그 가치를 더합니다.

세계적인 스타들이 함께한 화려한 런칭

이번 행사는 불가리 글로벌 브랜드 앰버서더인 앤 해서웨이(Anne Hathaway), 유역비(Liu Yifei), 프리앙카 초프라 조나스(Priyanka Chopra Jonas), 두아 리파(Dua Lipa), 제이크 질렌할(Jake Gyllenhaal)을 비롯해 불가리 브랜드 앰버서더 김지원 등 세계적인 스타들이 대거 참석하여 자리를 빛냈습니다. 이들은 불가리의 새로운 하이 주얼리 및 워치 컬렉션의 런칭을 축하하며, 브랜드의 당당한 현대 정신과 독특한 매력을 함께 표현했습니다.

행사는 아르코나티 빌라(Villa Arconati)와 네키 캄필리오 빌라(Villa Necchi Campiglio) 두 곳에서 동시에 진행되었으며, 160점 이상의 ‘에클레티카’ 컬렉션 작품 외에도 하이 주얼리, 하이 워치, 고급 가방, 고급 주얼리 향수 신작들을 포함하여 총 약 650점의 작품이 전시되어 참석자들에게 잊을 수 없는 경험을 선사했습니다.

몰입형 예술 경험: 아르코나티 빌라 갈라 디너

갈라 디너와 하이 주얼리 쇼는 레오나르도 다 빈치(Leonardo da Vinci)의 스케치에서 영감을 받아 ‘밀라노의 작은 베르사유 궁전’으로 불리는 아르코나티 빌라에서 개최되었습니다. 신규 앰버서더인 두아 리파와 제이크 질렌할을 포함한 글로벌 스타들이 총출동하여 이 화려한 순간을 기념했습니다.

미슐랭 스타 셰프 비비아나 바레세(Viviana Varese)가 준비한 디너는 ‘에클레티카’ 컬렉션의 세 가지 예술적 언어(회화, 조각, 건축)를 몰입형 경험으로 구현했습니다. 페톤테 홀(Sala di Fetonte)에서는 프레스코화와 보석의 색상이, 풍경 홀(Sala del Paesaggio)에서는 조각 예술의 소재와 형태가, 로코코 볼룸(Rococo Ballroom)에서는 건축 예술의 리듬과 빛이 작품과 어우러지며 각기 다른 감각적 경험을 제공했습니다.

밤이 깊어지자 ‘에클레티카’의 세 가지 핵심 예술 언어를 통합한 몰입형 그랜드 쇼가 펼쳐졌습니다. 로마의 거대한 광주(光柱)에서 영감을 받은 기둥들이 건축 구조와 빛나는 그림자를 상징했고, 음악가들의 고전 음악 연주 속에서 ‘에클레티카’ 작품을 착용한 모델들이 이탈리아 신진 디자이너 프란체스코 무라노(Francesco Murano)가 맞춤 제작한 드레스를 입고 무대에 올랐습니다. 불가리와 디지털 아트 스튜디오 fuse*가 협력하여 만든 다층적인 몰입형 프로젝션은 공간의 볼륨과 역동적인 리듬을 강화했습니다.

네키 캄필리오 빌라의 ‘에클레티카’ 마스터피스 전시

불가리는 건축가 피에로 포르탈루피(Piero Portaluppi)가 설계한 네키 캄필리오 빌라(Villa Necchi Campiglio)에 ‘에클레티카’ 마스터피스 전시 공간을 마련했습니다. 이 빌라는 1930년대 밀라노 건축의 대표작 중 하나로, 이탈리아 환경 기금(FAI)에 의해 문화유산으로 보호받고 있습니다. 이 공간은 우아한 품격, 디자인 문화, 세련된 사교를 상징하는 밀라노의 고전적인 살롱을 현대적인 디자인 언어로 재해석했습니다.

전시 공간에서는 ‘에클레티카’ 작품들이 공간과 깊이 있는 대화를 나눴습니다. 건축 예술은 현대 밀라노 디자인 언어로 재해석되어 다원적인 융합 속에서 균형의 아름다움을 탐구했으며, 조각 예술은 귀한 수공예 대리석 소재를 통해 기하학적 엄격함과 형태의 자연스러움 사이에서 절묘한 균형을 찾았습니다. 빌라의 손으로 그린 벽지에서 영감을 받은 회화 예술은 예술적 분위기를 공간 곳곳에 녹여냈습니다.

베네치아 예술가 리카르도 가티(Riccardo Gatti)가 제작한 카라라 대리석 상감 조각 6점은 하이 주얼리 걸작을 위한 예술적인 전시대로 활용되었고, 이탈리아 예술가 베아트리체 보나피니(Beatrice Bonafini)의 유화는 ‘에클레티카’의 주제를 예술적 터치로 풀어냈습니다. 루벨리(Rubelli)의 자카드 태피스트리와 닐루파 갤러리(Nilufar Gallery)가 엄선한 고가구들은 공간에 풍부한 문화적 깊이와 다채로운 예술적 의미를 부여했습니다.